1·3·1概要

因?yàn)橛泻芏嗾壑缘姆桨?，要?duì)音樂(lè)廳和劇場(chǎng)進(jìn)行客觀的分類很困難，代表性的形狀特征如表1.5所示。如前所述，要獲得良好的視覺(jué)和聽覺(jué)效果是音樂(lè)廳、劇場(chǎng)的研究課題。舞臺(tái)的視覺(jué)一般是由視線和距離決定，音質(zhì)則是由大廳形狀、容積、觀眾席數(shù)及其布置、裝飾材料的材質(zhì)決定的。聲學(xué)研究成果表明，一般寬度小，進(jìn)深大的音樂(lè)廳在音質(zhì)上都很好，這和視覺(jué)條件相反。為試圖解決這個(gè)問(wèn)題，對(duì)各種形態(tài)的音樂(lè)廳和劇場(chǎng)進(jìn)行分析研究。本節(jié)將介紹現(xiàn)代音樂(lè)廳、劇場(chǎng)的典型實(shí)例。

1·3·2音樂(lè)廳

第二次世界大戰(zhàn)后，各國(guó)主要城市都建造了音樂(lè)廳很早的重要音樂(lè)廳是倫敦的節(jié)日音樂(lè)廳。那時(shí)，聲學(xué)設(shè)計(jì)者為了“看得清、聽得好”，把觀眾席的地面設(shè)計(jì)成大起坡。但是，由于地面起坡大及觀眾席座椅吸聲數(shù)據(jù)的不完備，相對(duì)于2.0秒混響時(shí)間設(shè)計(jì)值，實(shí)際只有很短的1.5秒。不過(guò)，這種高清晰度音質(zhì)，正適合以非協(xié)和音、變旋律和打擊樂(lè)器為特征的近現(xiàn)代音樂(lè)的演奏。

隨著這個(gè)音樂(lè)廳的出現(xiàn)，演奏者們第一次體驗(yàn)了客觀地聽自己聲音的情景。為解決這種沉寂的音質(zhì)，人們引進(jìn)了電子混響裝置，但是并沒(méi)有受到好評(píng)。而且，由于音樂(lè)廳座位數(shù)是核算之后的可能座位數(shù)，成了沒(méi)有補(bǔ)助金傳統(tǒng)的非歐洲圈音樂(lè)廳的樣板。

東京文化會(huì)館以獨(dú)特的六邊形平面和向觀眾席方向大幅度挑出的舞臺(tái)反射頂蓋(頂棚垂吊式反射板)為特色。這種頂蓋有助于早期反射聲和混響聲的好的平衡，而且，前端兩側(cè)有很大的擴(kuò)散面。雖然該音樂(lè)廳的混響時(shí)間為較短的1.6秒，然而，特殊頂蓋和兩側(cè)擴(kuò)散面使它獲得了良好的音質(zhì)。

位于紐約林肯中心的交響音樂(lè)廳(1962年竣工)是根據(jù)當(dāng)時(shí)新的聲學(xué)設(shè)計(jì)理論設(shè)計(jì)的。但是后來(lái)由于經(jīng)營(yíng)方面的原因進(jìn)行了大幅度的設(shè)計(jì)變更，在沒(méi)有和聲學(xué)設(shè)計(jì)者進(jìn)行協(xié)商的情況下在聲學(xué)的重要方面做了更改。這些變動(dòng)，在落成后的演奏會(huì)中遭到了嚴(yán)厲的批評(píng)。結(jié)果，音樂(lè)廳被拆毀，以費(fèi)希爾音樂(lè)廳為名重新建造。但是有諷刺意義的是，其設(shè)計(jì)和交響音樂(lè)廳的方案幾乎是相同的。

德國(guó)在二戰(zhàn)后，也誕生了很多音樂(lè)廳。其中柏林愛(ài)樂(lè)音樂(lè)廳占有很重要的位置。根據(jù)聲學(xué)理論的重要發(fā)現(xiàn)，即“側(cè)向反射聲理論”，它采用了山地葡萄園形式。在舞臺(tái)上方設(shè)置用于演奏者的聲反射板，各部分都有擴(kuò)散體，音樂(lè)廳內(nèi)的每一個(gè)角落都達(dá)到了良好的聲音平衡。

側(cè)向反射聲理論對(duì)后來(lái)的音樂(lè)廳設(shè)計(jì)產(chǎn)生了很大的影響。其中很具代表性的例子是新西蘭的克賴斯特徹奇城市音樂(lè)廳。平面為橢圓形，為了讓側(cè)向反射聲到達(dá)觀眾席，觀眾席和舞臺(tái)上方都設(shè)置了傾斜的反射板。有了大量的聲反射板，原來(lái)被認(rèn)為音質(zhì)效果不好的橢圓形大廳,有了良好的音質(zhì)。

戰(zhàn)后在原東柏林重建的柏林交響音樂(lè)廳是個(gè)鞋盒式音樂(lè)廳，它是恢復(fù)了辛克爾設(shè)計(jì)的戲劇劇場(chǎng)。豐富的側(cè)向反射聲和各處良好的擴(kuò)散設(shè)計(jì)使其杰出的音質(zhì)以及精美的裝修聞名于世。

美國(guó)奧蘭治縣表演藝術(shù)中心塞杰斯特羅姆大廳是山地葡萄園式音樂(lè)廳，采用了同克賴斯特徹奇城市音樂(lè)廳一樣的傾斜反射板。滿座時(shí)的混響時(shí)間很短，只有1.6秒，是考慮到戲劇等多功能用途?；祉懧曌匀?，演奏者聲學(xué)條件優(yōu)越，易于管弦樂(lè)團(tuán)的各部協(xié)調(diào)平衡。

由I·M·貝設(shè)計(jì)的達(dá)拉斯交響樂(lè)音樂(lè)廳，其形狀是，縱向有平行的側(cè)壁面，后部和傳統(tǒng)歌劇一樣呈半圓形。舞臺(tái)上部有可活動(dòng)的大型頂蓋，根據(jù)演出節(jié)目可上下調(diào)節(jié)。這個(gè)音樂(lè)廳的特征是可變混響裝置，音樂(lè)廳上部設(shè)置有可調(diào)節(jié)混響時(shí)間的大空間(混響室)。通過(guò)開啟此空間的門，加大音樂(lè)廳體積，混響時(shí)間可以從1.3秒變化到3.5秒。這種方式在以前的音樂(lè)廳中是從來(lái)沒(méi)有過(guò)的。

1·3·3歌劇院

第二次世界大戰(zhàn)后，歐洲重建了很多歌劇院，有意思的是其中的大部分都是傳統(tǒng)的馬蹄形。歌劇院的形狀從同時(shí)滿足視聽兩方面來(lái)說(shuō)自由度是很小的。從容納能力方面，建造成扇形也是可能的，但扇形的歌劇院很難獲得高水平的評(píng)價(jià)。因此，世界三大歌劇院，布宜諾斯艾利斯科隆劇場(chǎng)、巴黎歌劇院、米蘭斯卡拉劇場(chǎng)均為馬蹄形。

德累斯頓·塞巴歌劇院(馬蹄形)，運(yùn)用了當(dāng)時(shí)新的聲學(xué)知識(shí)進(jìn)行重建，工程獲得了巨大成功。在有效容納觀念、充分的聲反射面、使舞臺(tái)和樂(lè)池獲得適當(dāng)反射聲等方面做了周密的考慮，其音質(zhì)一直得到很高的評(píng)價(jià)。因歐洲對(duì)歌劇院的形體的觀念趨向保守，所以后來(lái)計(jì)劃興建的赫爾辛基歌劇院(1993年,1365席)，里昂歌劇院(1994年,1300席)，格萊茵德堡歌劇院(1994年,1200席)，貝奈卡歌劇院(設(shè)計(jì)中)等，基本上都設(shè)計(jì)成實(shí)用的馬蹄形大廳。

在綜合藝術(shù)中心紐約林肯中心，其內(nèi)部的大都會(huì)歌劇院是另一種形式的歌劇院。其座位數(shù)世界第一，為解決這個(gè)難點(diǎn)，把希臘的圓形劇場(chǎng)與馬蹄形相結(jié)合形成復(fù)合形。特別是上層的觀眾席，其視線及音質(zhì)和通常情況是不同的。有美國(guó)財(cái)力的支撐，這個(gè)劇場(chǎng)云集了世界頂級(jí)歌手，從劇場(chǎng)規(guī)模來(lái)看，為能讓歌聲響徹劇場(chǎng)的各個(gè)角落，要求歌手有優(yōu)良的歌唱水平。而且對(duì)歌手來(lái)說(shuō)，能在這個(gè)劇場(chǎng)演出是其莫大的榮譽(yù)。此外引人注目的還有，對(duì)樂(lè)池內(nèi)指揮位置的聲學(xué)狀況評(píng)價(jià)也是世界高水平。

1997年，在東京開館的新國(guó)立劇場(chǎng)的歌劇院，在歌劇院的形狀上找到了新的可能性。它的觀眾廳平面內(nèi)部輪廓為矩形，外部輪廓為扇形。扇形的擴(kuò)展對(duì)擴(kuò)大有良好視線的觀眾席容納能力有利。一方面，樓座的內(nèi)部輪廓形成的矩形，有助于獲得鞋盒式音樂(lè)廳所有的音質(zhì)效果。其結(jié)果是確保1810個(gè)席位的同時(shí)，劇場(chǎng)的遠(yuǎn)視距只有34.5m。其觀眾席和樂(lè)池兩方面的音質(zhì)都獲得了很高的評(píng)價(jià)。

1·3·4戲劇劇場(chǎng)

戲劇劇場(chǎng)根據(jù)舞臺(tái)和觀眾席的關(guān)系可以分為鏡框舞臺(tái)、開放式舞臺(tái)、伸出式舞臺(tái)和中心舞臺(tái)劇場(chǎng)等。鏡框舞臺(tái)戲劇場(chǎng)的基本特征和歌劇院是相似的，在不使用擴(kuò)聲系統(tǒng)，自然聲戲劇演出時(shí)，從音量上考慮需要更緊湊的空間，遠(yuǎn)可視距離一般要求在20m左右。

觀眾席圍繞舞臺(tái)三面布置的伸出式舞臺(tái)和圍繞舞臺(tái)四面布置的中心舞臺(tái)劇場(chǎng)都重視表演者和觀眾之間在視覺(jué)上的親密感以及一體感。如果說(shuō)鏡框舞臺(tái)形式的舞臺(tái)表現(xiàn)是以天幕為背景的二維表現(xiàn)形式，那么伸出式及中心舞臺(tái)把演奏者融入觀眾的表現(xiàn)形式是三維表現(xiàn)形式。由于伸出式舞臺(tái)及中心舞臺(tái)戲劇場(chǎng)不具備舞臺(tái)塔，只能采用簡(jiǎn)單的舞臺(tái)道具。使用真實(shí)舞臺(tái)道具的演出不斷增加，反映了一種要重視戲劇情節(jié)本身的發(fā)展趨勢(shì)。這些劇場(chǎng)雖不能適用于各個(gè)種類的戲劇，但它特別適合莎士比亞的作品。然而，這種形式的舞臺(tái)，兩邊的座位在視覺(jué)及聽覺(jué)上存在問(wèn)題。特別是因?yàn)槿说陌l(fā)聲有向正前方的指向性，所以當(dāng)表演者背向觀眾席時(shí)，會(huì)出現(xiàn)臺(tái)詞不清的情況。

開放式舞臺(tái)形式由前舞臺(tái)和主舞臺(tái)構(gòu)成同時(shí)擁有鏡框舞臺(tái)和伸出式舞臺(tái)兩者的優(yōu)點(diǎn)。前舞臺(tái)形成了表演者和觀眾之間的親密關(guān)系，而主舞臺(tái)上方的舞臺(tái)塔則解決了演出上的技術(shù)限制。

經(jīng)過(guò)大約100年的構(gòu)想，在泰晤士河南岸落成的奧利弗劇場(chǎng)，作為英國(guó)國(guó)立戲劇劇場(chǎng)，以第一代藝術(shù)指導(dǎo)L·奧利弗冠名。伸出式舞臺(tái)有好的向心力，但是不能保證與所有的觀眾都有良好的關(guān)系。于是，人們對(duì)從前舞臺(tái)到觀眾席的視線進(jìn)行了認(rèn)真研究，采用了90°扇形平面。但是開放當(dāng)時(shí)，人們對(duì)臺(tái)詞清晰度和響度的不足提出了批評(píng)，需研究其改善方法。其原因是過(guò)大的室內(nèi)容積(13500m3)，以及有助于改善清晰度的舞臺(tái)周圍的反射面被舞臺(tái)照明設(shè)施所代替。從奧利弗劇場(chǎng)得到的教訓(xùn)，使人們認(rèn)識(shí)到了周密的聲學(xué)設(shè)計(jì)對(duì)開放式舞臺(tái)劇場(chǎng)的重要性。

和奧利弗劇場(chǎng)一樣代表倫敦的巴比肯劇場(chǎng)是莎士比亞劇團(tuán)的據(jù)點(diǎn)。觀眾席數(shù)和奧利弗劇場(chǎng)基本致，室內(nèi)容積是它的13(4155m3)。觀眾席內(nèi)不設(shè)通道，入場(chǎng)路線是從各排對(duì)應(yīng)的側(cè)面墻的門進(jìn)入，場(chǎng)內(nèi)一旦暗下來(lái)門就自動(dòng)關(guān)閉。這個(gè)劇場(chǎng)獲得的評(píng)價(jià)很高，它有幾個(gè)特點(diǎn)，例如扇形平面的側(cè)墻角度變小，視線差的觀眾席位非常少。越是在上層的樓座，越向前突出，即使上層觀眾席也保證了較短視線距離。臺(tái)詞的清晰度良好，這是因?yàn)楦鱾€(gè)部分的聲反射面和突出的樓座，還有緊湊的室內(nèi)容積，恰當(dāng)?shù)牡轿枧_(tái)的距離(樓座在18m以內(nèi))，保證了足夠的響度。

        2021年11月10日

        未完待續(xù)！